Artist Group　風

1945年: 長野県上高井郡小布施町に生まれる
1969年: 東京藝術大学日本画科卒業
第４回神奈川県展にて「横浜高島屋賞」
1970年: 第５回神奈川県美術展にて「K氏賞」
1971年: 東京藝術大学大学院日本画科修了
1972年: 新鋭選抜展（三越）[’73,’74]
1974年: 現代日本美術選抜展（栃木県立美術館）
1977年: 春の院展にて「奨励賞」[’78,’89,’91]院展にて「奨励賞」[’88,’90,’91]
1979年: 第５回山種美術館賞展にて「優秀賞」
昭和世代日本画展[‘83]
1980年: 第２回日本秀作美術展（高島屋）
[’83,’90,’95,’00]
明日への日本画展（松坂屋）[’81～’84]
1981年: 現代日本美術の展望―日本画展
（富山県立近代美術館）
1983年: 裸体画100年の歩み展（国立国際美術館）
1984年: グループ「横の会」を結成
（’93の10回展まで）
1985年: 第１回日本画裸婦大賞展にて「大賞」
（東京セントラル美術館）第２回アジア美術展（福岡市美術館）
1986年: 現代日本の美術・３〈戦後生まれの作家たち〉（宮城県美術館）現代日本美術の動勢―絵PART1展（富山県立近代美術館）
1988年: 日本画の裸婦展
（埼玉県立近代術館）
1989年: ユーロパリア1989ジャパン現代日本画展（ベルギー）
1990年: 日本画／現代の視覚〈その模索と実験〉展（新潟市美術館）
現代日本の屏風絵展（ドイツ）
横浜三渓園・臨春閣に襖絵制作国際花と緑の博覧会、花と緑・日本画美術展（大阪）
1992年: 「おぶせミュージアム・中島千波館」開館（小布施町立）、中島千波・清之父子展
第１回NICAF・国際コンテンポラリー
アートフェア（横浜）
1993年: 中島千波〈いきなり拒絶しないで、
「何でこんな絵を描くの」と思ってくれ
ればそれでいいんです。〉展
（横浜市民ギャラリー）
1994年: 東京藝術大学美術学部デザイン科助教授となる
1995年: パリ三越エトワールにて個展（フランス：朝日新聞社主催）
1996年: パリ展帰国記念展（三越　他：朝日新聞社主催）グループ「目」を結成、第１回展（高島屋　‘10の第15回展まで）
1997年: 目—それぞれのかたち―日本画の現在展（佐倉市立美術館）おぶせミュージアム・中島千波館・開館５周年記念中島千波展（小布施町）
1998年: 中島千波の花宴展（毎日新聞社主催）
1999年: 中島千波屏風絵展（松坂屋：読売新聞社主催）
2000年: 個展「中国野生牡丹と日本の桜を描く」（三越）瀬戸内—しまなみ海道と大山祇神社大楠を描く」展（大三島町立大三島美術館）
中島千波挿絵原画展〈宮尾本平家物語「青龍の巻」〉
（高島屋：朝日新聞社主催）
2001年: 第７回NICAF・国際コンテンポラリーアートフェスティバルに出品（東京国際フォーラム）
第１５回東美特別展個展
（東京美術倶楽部、彩鳳堂画廊）
［デザインの風］展
（東京藝術大学大学美術館）
2002年: 成田山東京別院深川不動堂内仏殿宝蔵大日堂格天井画の原画完成おぶせミュージ
アム・中島千波館開館１０周年記念—絵師・中島千波の世界展（小布施町）
2003年: CAMK流現代「日本画」の精華展
（熊本市現代美術館）
美術館からこんにちは」中島千波展
（おぶせミュージアム中島千波館）
2004年: 成田山東京別院深川不動堂内仏殿宝蔵
大日堂格天井画完成
2005年: 屏風絵の世界展（三越）還暦記念
中島千波の世界展（高島屋／東京・横浜・
京都・新宿、上諏訪北澤美術館、おぶせ
ミュージアム：NHKサービスセンター
主催）［2005年10月～2006年9月］
2007年: 高島屋美術部創設百年記念　現代日本画
・洋画名家百画展（高島屋／東京・京都・名古屋・大阪・横浜）おぶせミュージア
ム・中島千波館開館１５周年記念展東京
藝術大学120周年記念展（三越）
2008年: 高島屋美術部創設百年記念　花がたり
中島千波展―おもちゃシリーズ―
（高島屋／東京・京都・名古屋・大阪・
新宿・横浜・高崎・岐阜・米子）
2010年: 中島千波花鳥画の世界―平成の花菖蒲―
展（三越）中島千波の桜屏風展（おぶせ
ミュージアム・中島千波館）
2011年: 早稲田大学創立125周年記念「都市と絵
画」展（會津八一記念博物館）「天満屋
美術部80周年記念・花彩々」中島千波展
（天満屋／岡山・広島・米子・福山）
現在東京藝術大学美術学部デザイン科教授（描画・装飾研究室）
2012年: 開館20周年記念横浜美術館所蔵作品による「中島千波・清之親子展」
（おぶせミュージアム・中島千波館）
2012第1回Artist Group-風-公募展（東京都美術館）以後毎年開催
退任記念展「人物図鑑」（東京藝術大学大学美術館）
第1回AG風小品展「花信風」（高島屋／日本橋・京都・大阪）以後毎年開催
2013年: あべのハルカス近鉄本店タワー館オープン記念「中島千波日本画展」（近鉄百貨店）
「日本美　la decoracion展」（高島屋）
「日本画の現在　20年後の横の会展」（新潟市新津美術館）
2014年: 第2回花信風　Artist Group-風-小品展（髙島屋／日本橋・大阪・京都）松濤美術館リニューアル記念特別展「ねこ・猫・ネコ」展（渋谷区立松濤美術館）
に見る「さくら」展―横山大観から中島千波まで―（水野美術館／長野）
2015年: 「高野山祈りの美」展奥殿障壁画出品（髙島屋／大阪・日本橋）
「いぬ・犬・イヌ」展（渋谷区立松濤美術館）
「古希記念中島千波展～新たなる地平～」（三越／日本橋・松山）
「彩図鑑　中島千波の世界」展（郷さくら美術館東京）
2016年: 「中島千波とおもちゃシリーズ　画家のひみつ」展（渋谷区立松濤美術館）
2017年: 「中島千波展―乾坤爛漫」（髙島屋／日本橋・大阪・京都・横浜・名古屋）
現在: 東京藝術大学名誉教授　Artist Group-風-メンバー

1945: Born in Obuse, Nagano Prefecture
1969: BFA from Tokyo National University of Fine Arts and Music, Department of Japanese Painting. Recipient of the Yokohama Takashimaya Art Award at the 4th Kanagawa Prefectural Exhibition
1970: Recipient of the K Award at the 5th Kanagawa Prefectural Exhibition
1971: RMFA from Tokyo National University of Fine Arts and Music, Department of Japanese Painting.
1972: hin’ei Senbatsu Exhibition (Mitsukoshi) [also in ’73 and ’74]
1974: Contemporary Japanese Art Exhibition (Tochigi Prefectural Museum of Arts)
1977: Contemporary Japanese Art Exhibition (Tochigi Prefectural Museum of Arts)
1979: Recipient of the Award for Excellence at the 5th Yamatane Museum of Art Award Exhibition
Showa-Generation Nihonga Exhibition [also in ‘83]
1980: nd Nihon Shusaku Bijutsuten (Takashimaya) [also in ’83, ’90, ’95, ’00]
Japanese Painting Toward Tomorrow (Matsuzakaya) [also in ’81－’84]
1981: "A Paorama of Contemporary Art in Japan － Japanese-style Painting" (Museum of Modern Art, Toyama)
1983: "Modern Nude Paintings: 1880-1980" (National Museum of Art, Osaka)
1984: Founding member of the Yokonokai (with whom he showed annually through ’93)
1985: Recipient of the Grand Prize at the 1st Nihonga Nudes Exhibition (Tokyo Central Museum of Art)2nd Asian Art Show, Fukuoka (Fukuoka Art Museum)
1986: Contemporary Japanese Art 3: "Artists born post-WWII" (Miyagi Museum of Art) Movements in Contemporary Japanese Art: Painting, Part I (Museum of Modern Art, Toyama)
1988: 'The Nude in Nihonga" (Museum of Modern Art, Saitama)
1989: Europalia '89 Japan Exposition － Contemporary Japanese Painting (Belgium)
1990: Nihonga: Gendai no shikaku - sono mosaku to jikken [Vision today － The search and experimentation] (Niigata City Art Museum)
Contemporary Japanese Folding Screen Paintings (Germany)
Created fusuma paintings for the Rinshunkaku pavilion at Sankei'en Garden in Yokohama
Flowers and Greenery Exhibition at the Garden and Greenery Expo (Osaka)
1992: own of Obuse opens the Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum with father-son show by Kiyoshi and Chinami Nakajima1st International Contemporary Art Festival, Japan (NICAF) (Yokohama)
1993: Solo show: Ikinari kyozetsu shinaide, 'Nande konna e o kaku' to omotte kurereba sore de ii desu. [Don't reject it outright. Thinking 'I wonder why he paints pictures like this' is good enough for me.] (Yokohama Civic Art Gallery)
1994: Appointed Associate Professor at Tokyo National University of Fine Arts and Music, Department of Design
1995: Solo exhibition at Mitsukoshi Paris (France; sponsored by Asahi Shimbun)
1996: Celebrating the Paris Exhibition Return to Japan (Mitsukoshi and others; sponsored by Asahi Shimbun)
Founding member of the group Me (Eyes); first exhibition (Takashimaya; and annually through 2010)
1997: Me － Sorezore no katachi: Nihonga no genzai [Eyes － To each his own form: Nihonga today] (Sakura City Museum of Art)
Solo exhibition marking the 5th anniversary of the Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum
1998: Chinami Nakajima: "Garden Party" (sponsored by Mainichi Shimbun)
1999: Chinami Nakajima: Screen Paintings (Matsuzakaya; sponsored by Yomiuri Shimbun)
2000: Solo show: "Depicting Chinese Wild Peonies and Japanese Cherry Blossoms" (Mitsukoshi)
"Setouchi: Depicting Shimanami Kaido and the Great Camphor of Oyamazumi Shrine" (Omishima Museum of Art)
Exhibits his original illustrations for the serialized novel Miyaobon Heike Monogatari: Seiryu no Maki (Takashimaya; sponsored by Asahi Shimbun)
2001: Shows at the 7th NICAF (Tokyo International Forum)Solo show at the 15th Special Triennial Tobi Art Fair (Tokyo Art Club, Gallery Saihodo)
"Design Spirit of Japan" (University Art Museum, Tokyo University of the Arts)
2002: Completed the drawing for the ceiling painting for the Buddha Hall at Fukagawa Fudoson
Solo exhibition marking the 10th anniversary of the Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum: 'The World of Painter Chinami Nakajima'
2003: "Masterpieces of Contemporary 'Japanese Painting [Nihonga]'" (Contemporary Art Museum Kumamoto)Solo show: Bijutsukan kara konnichiwa [Hello from the Museum] (Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum)
2004: Completed the ceiling painting for the Buddha Hall at Fukagawa Fudoson
2005: "The World of Screen Paintings" (Mitsukoshi)
"The World of Chinami Nakajima at 60" (Takashimaya Tokyo, Yokohama, Kyoto, Shinjuku; Kitazawa Museum of Art, Kami-Suwa; Obuse Museum; Sponsored by NHK Service Center) (October 2005－September 2006)
2007: Takashima Art Department Centennial: 100 Works by Masters of Western-style Painting (Takashimaya Tokyo, Kyoto, Nagoya, Osaka, Yokohama)
Solo exhibition marking the 15th anniversary of the Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum
Tokyo University of the Arts 120th Anniversary Exhibition (Mitsukoshi)
2008: Takashima Art Department Centennial － Hanagatari: Chinami Nakajima － Toy Series (Takashimaya Tokyo, Kyoto, Nagoya, Osaka / Shinjuku, Yokohama, Takasaki, Gifu, Yonago)
2010: The World of Chinami Nakajima: Heisei Irises (Mitsukoshi)Chinami Nakajima: Cherry-Blossom Screen Paintings (Nakajima Chinami Gallery / Obuse Museum)
2011: Waseda University 125th anniversary exhibition: "City and Pictures" (Aizu Yaichi Memorial Museum)
Tenmaya Art Department 80th Anniversary － Chinami Nakajima (Tenmaya Okayama, Hiroshima, Yonago, Fukuyama)
Currently Professor of Painting and Decorative Art in the Department of Design at the Tokyo University of the Arts
2012: Exhibition making the 20th anniversary of the Nakajima Chinami Gallery ／Obuse Museum: Nakajima Chinami and Kiyoshi parent-child works from the Collection of Yokohama Museum of Art (Nakajima Chinami Gallery /Obuse Museum)
1st Exhibition Artist Group-Kaze- Competition (Tokyo Metropolitan Art Museum) every year since then
Celebrating the Retirement “JINBUTSUZUKAN” (The University Art Museum, Tokyo University of the Art)
1st Exhibition “KASHINFU” (Takashimaya Tokyo, Kyoto, Osaka) every year since then
2013: Solo exhibition at Abeno HARUKAS (Kintetsu Department Osaka )
“Nihonbi la decoracion” (Takashimaya)
“Current Japanese Painting, Yokonokai after 20 years” (Niitsu Art Museum)
2014: “Cats, cats,CATS” (The Shoto Museum of Art)
“Cherry-Blossoms Japanese Painting ―from Yokoyama Taikan to Nakajima
Chinami―”(Mizuno Museum)
2015: “Koyasan: The Beauty of INORI” (Takashimaya Osaka, Tokyo)
“Dogs, dogs,DOGS” (The Shoto Museum of Art)
“New Ground-Chinami Nakajima at 70” (Mitsukoshi Tokyo and Matsuyama)
“The World of Chinami Nakajima:Iroiro Zukan”(Satosakura Museum Tokyo)
2016: “Nakajima Chinami’s Toy Series, The Secrets of Painter (The Shoto Museum of Art)
2017: “Chinami Nakajima: ”Kenkon-Ranman”
(Takashimaya Tokyo,Osaka,Kyoto,Yokohama,Nagoya)
Honorary Professor at Tokyo National University of Fine Arts and Music
Artist Group-Kaze-

1946年: 京都府京都市に生まれる
1967年: 新制作協会展に初入選
1970年: 多摩美術大学大学院を修了
1972年: 新制作協会春季展で春季賞を受賞（75年）新制作協会展で新作家賞を受賞
1975年: ―今日の日本画―山種美術館賞展に出品（’79,’81,’89,’91年）
1978年: グループ野火展に出品（～’87年　村越画廊）
1979年: 展（セントラル絵画館）
1980年: 東京セントラル美術館日本画大賞展で佳作賞を受賞
明日の日本画展に出品（～’82年）
1981年: 次代への日本画展に出品（～’85年　高島屋他）
1982年: 渡辺信喜・中野嘉之　二人展（北辰画廊）
1983年: 昭和世代日本画展に出品
1984年: 個展　グループ“横の会”を結成（～93年）日本画・その明日への展望展
1986年: 白黒展―平松礼二、畠中光享、中野嘉之―を開催（セントラルアネックス）現代日本美術の動勢―絵画PART1―展に出品（富山県立近代美術館）
1987年: 個展（セントラル絵画館）
1989年: 個展―風―（高島屋　東京／京都／大　阪／横浜）ユーロパリア1989ジャパン現代日本画展に出品（ベルギー）
1990年: 白と黒の協奏曲に出品（高島屋東京店）「炎・爽・樹花」三人展―中野嘉之、林潤一、平松礼二―（西武有楽町アートフォーラム）日本画現代の視覚―その模索と実験―展に出品（新潟市美術館）現代日本の屏風絵展に出品（ドイツ）
1991年: 個展―流―（西武有楽町アートフォーラム）日本画二人展―岡崎忠雄・中野嘉之（日本橋三越）現代日本屏風絵展に出品（ベルギー）
1992年: MOA岡田茂吉賞優秀賞を受賞　　　　両洋の眼・現代の絵画展に出品（’97年を除く、～’09年）　　　　日本秀作美術展に出品（高島屋東京店他）
1993年: 個展―金と銀との協奏―（芳山堂）
1994年: 個展—揺れる幻影—京都美術文化賞を受賞（京都文化博物館）
1996年: 個展―風・流・炎―（山中湖高村美術館）個展―画面に甦る大自然―（伊香保保科美術館）個展―季―流転―（高島屋　東京／京都／大阪／横浜）第１回　目―それぞれのかたち（高島屋　東京／京都／大阪／横浜）
1997年: 日本画の現在　目―それぞれのかたち（佐倉市立美術館）個展―それぞれの季―（村越画廊）個展（箱根・芦ノ湖　成川美術館）第２回　目―それぞれのかたち（～’10年　高島屋　東京／京都／大阪）
1999年: 日本画の新世代展’99に出品（大丸ミュージアム、東京・京都）個展（熊本岩田屋）
2000年: 個展（久留米岩田屋）個展（高島屋　東京／京都／大阪／横浜／名古屋／岐阜）
2001年: 日韓現代水墨画展（東京、ソウル）
2002年: 個展「天・空・水」（山中湖高村美術館）個展「箱根十題」（箱根・芦ノ湖　成川美術館）日韓現代美術展（東京、ソウル）
2003年: 個展（高島屋　東京／大阪／京都）日本画に描かれた動物たち展（茨城県近代美術館）
2004年: 現代の水墨画2004―墨の可能性と新たなる創造―（富山県水墨美術館）個展（名古屋松坂屋）個展「天・空・水」（高島屋　京都／東京／横浜／名古屋／大阪／米子）
2005年: 平成16年度芸術選奨文部科学大臣賞受賞芸術選奨文部科学大臣賞受賞記念　中野嘉之展（平塚市美術館）
2006年: 第15回MOA岡田茂吉賞大賞受賞
2007年: 高島屋美術部創設百年記念　現代日本画・洋画　名家百画展（高島屋　東京／京都／名古屋／大阪／横浜）個展（東邦アート）
2008年: SUMI-WASHIの協奏　池崎義男・中野嘉之展（高島屋新宿店）
2009年: 個展「京都季行」（箱根・芦ノ湖　成川美術館）
2012年: 第１回Artist Group-風-公募展（東京都美術館）以後毎年開催
第1回AG風小品展—花信風—（高島屋／東京・京都・大阪）以後毎年開催
墨と紙が生み出す美の世界（徳島県立近代美術館）
日中美術展―東洋美術の未来を探る―日本画と工筆画（東京美術倶楽部）
2013年: 観○光　ART EXPO 2013 京都・鎌倉展（清水寺講堂・円覚寺経堂）
今日の墨表現展（佐藤美術館）
日本画の現在　20年後の横の会展（新潟市新津美術館、富山県水墨美術館）
水○墨三人展（シルクランド画廊）
2014年: 水墨玄空―第2回展（グループ展・シルクランド画廊）※「水○墨三人展」改名
2015年: 中野嘉之日本画展―富士とその周辺の鳥たち（三越／日本橋）
2016年: 中野嘉之個展（髙島屋／日本橋）
現在: 多摩美術大学名誉教授　Artist Group-風-メンバー

1946: Born in Kyoto City.
1967: Accepted to the Shinseisaku Kyokai(New Art Association)Exhibition for the first time.
1970: Acquired an MA from Tama Art College.
1972: Awarded the Spring Show Prize at the New Art Association’s Spring Exhibition(again in 1975).Awarded the New Face Prize at the New Art Association Exhibition.
1975: Exhibited at the “Contemporary Nihonga Painting: Yamatane Museum of Art Competition”(also in 1979,1981,1989and1991).
1978: Participated in the “Group Nobi Exhibition” every year until 1987 at Murakoshi Gallery in Tokyo.
1979: Solo show at the Central Painting Hall in Tokyo.
1980: Awarded an Honorary Mention at the “Nihonga Grand Prix Exhibition” at Tokyo Central Art Hall in Tokyo.
1981: Accepted to the “Nihonga Exhibition for the Next Generation” every year until 1985.
1982: Two-person show with Nobuyoshi Watanabe at Hokushin Gallery in Tokyo.
1983: Accepted to the “Showa-Era Nihonga Exhibition”
1984: Solo show at Kyoto Municipal Museum of Art and Ikebukuro Art Forum in Tokyo.Inaugurated the painting group Yokonokai(Horizontal Group)and exhibition every year until 1993.Organized the exhibition “Nihonga: Vision for Tomorrow)
1986: Three-person show “Black and White: Works by Reiji Hiramatsu, Kokyo Hatanaka and Yoshiyuki Nakano”　at Central Annex in Tokyo.Accepted to the “Japanese Contemporary Art Movement: Paintings, Part Ⅰ”at the Museum Modern Art Toyama
1987: Solo show at Central Painting Hall in Tokyo.
1989: Solo show “Wind” at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto, Osaka and Yokohama.Accepted to the “European 1989 Japan Exhibition” in Belgium.
1990: articipated in the exhibition “Concerto of Black and White” at Takashimaya Art Gallery in Tokyo.Tree-parson show “Flame, Resonance and Flowering Trees: Works by Junichi Hayashi, Reiji Hiramatsu and Yoshiyuki Nakano” at Seibu Yurakucho Art Forum in Tokyo.Accepted to the exhibition “Contemporary Viewpoints of Nohonga Painting: Struggle and Experimentation” at the Niigata City Art Museum, and to the “Contemporary Japanese Screen Painting Exhibition” in Germany.
1991: Solo show “Flow” at Seibu Yurakucho Art Forum in Tokyo.Two-person show with Tadao Okazeki at Mitsukoshi Department Store in Tokyo.Accepted to the “Contemporary Japanese Screen Painting Exhibition” in Belgium.
1992: Awarded the Mokichi Okazeki Prize of Excellent Work from the MOA Museum.Accepted to the “Contemporary Paintings: Eyes of Two Worlds” exhibition(excluding’97,until’09).Accepted to the “Outstanding Japanese Art Exhibition” in Tokyo, Kyoto and Osaka.
1993: Solo show “Interplay of gold and Silver” at Hozando Gallery in Tokyo.
1994: Solo show “Swaying Vision” at the Museum of Kyoto. Received the Art and Culture Award of Kyoto.
1996: Solo shows “Wind, Flow and Flame” at the Yamanaka Lake Takamura Museum in Kanagawa, “Nature Revived in Paintings” at Ikaho Hoshina Art Museum, and “Seasons: Vicissitudes” at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto and Osaka, every year until ’10. Inaugurated the painting group “Eye” and held the first Exhibition at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto, Osaka and Yokohama.
1997: Organized the exhibition “Nihonga Today: Eye － Individual Forms” at Sakura City Museum of Art.Solo show “Each Season” at Murakoshi Gallery in Tokyo.Another Solo show at Narukawa Art Museum.The second “Eye” exhibition at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto and Osaka, every year until ’10.
1990: Accepted to the exhibition “New Generation of Nihonga Paintings, ‘99” at Daimaru Museum in Tokyo and Kyoto.Solo show of large works at Iwataya Department Store in Kumamoto City.
1999: Chinami Nakajima: Screen Paintings (Matsuzakaya; sponsored by Yomiuri Shimbun)
2000: Solo show at Iwataya Department Store in Kurume City.Accepted to “Contemporary Paintings: Eyes of Two Worlds” exhibition.Traveling solo show at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto, Osaka, Yokohama, Nagoya and Gifu.
2001: Japan Korea Contemporary Sumi Painting Exhibit in Tokyo and Seoul.
2002: Solo show “Space, Sky and Water” at Takamura Museum.Solo show “Ten places of Hakone” at Narukawa Art Museum.Japan Korea Contemporary Art Exhibit in Tokyo and Seoul.
2003: Solo show at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Osaka and Kyoto.Exhibition of animals figures appeared at Japanese Painting at the Museum of Modern Art Ibaraki
2004: “Exhibition of Contemporary Sumi Painting: Possibility of Sumi and New Creation” at the Suiboku Museum, Toyama.Solo show at Matsuzakaya Art Gallery in Nagoya.Solo show “Space Sky and Water” at Takashimaya Art Gallery in Kyoto, Tokyo, Yokohama, Nagoya, Osaka, Gifu and Yonago.
2005: Won 2005 Recommendation of Art Minister of Education, Culture sports, Science and Technology Prize.Memorial Exhibit for the Minister of Education, Culture sports, Science and Technology Prize at the Hiratsuka Museum of Art.
2006: Won 15th MOA Okada Mokichi Award.
2007: Takashimaya Fine Arts Division 100th Anniversary, 100 Artists of Japanese Contemporary Painting/Contenporary Western Painting at Takashimaya Art Gallery in Tokyo, Kyoto, Nagoya, Osaka and Yokahama.Solo show at Toho Art.
2008: Two-person Exhibition of Yoshio Ikezaki & Yoshiyuki Nakano “Collaboration between Sumi and Washi” at Shinjuku Takashimaya Art Gallery in Tokyo.
2009: Solo show “Seasonal Journey in Kyoto” at Narukawa Art Museum.
2012: Organized the exhibition ”Artist Group-Kaze-“held every year until this year at Tokyo Metropolitan Art Museum in Tokyo.
The 1st “AG-kaze-Exhibition of Small Works” at Takashimaya Art Gallery in Tokyo,Kyoto and Osaka.
“The world of Beauty Produced by Sumi and Paper” at Tokushima Modern Art Museum in Tokushima.
“Japan-China Art Exhibition” at Tokyo Art Club in Tokyo
2013: “KANHIKARI ART EXPO 2013” at Kiyomizu Temple in Kyoto and at Enkakuji in Kamakura.
“Today’s Sumi” at Sato Museum of Art in Tokyo.
“Current Japanese Painting,Yokonokai after 20 years” at Niitsu Art Museum in Niigata.
Three-person show” Ink Painting” at Silkland Gallery in Tokyo.
2014: The 2th Exhibition of Ink Painting” at Silkland Gallery in Tokyo.
2015: Solo show “Mt.Fuji and Birds around Fuji” at Mitsukoshi Department Store in Tokyo.
2016: Solo show at Takashimaya Art Gallery in Tokyo.
Present: Professor and Chair of Japanese Painting, Tama Art University

1947年: 1947年奈良県に生まれる
大谷大学文学部卒業
京都市立芸術大学専攻科修了
1969年: 畠中光享個展（紅画廊/京都）
1970年: 畠中光享作品展（京都府立文化芸術会館）
1971年: パンリアル展（‘81退会）
1973年: 第2回山種美術館賞展（’75、’77、’89）
1977年: 第21回シェル美術賞
1978年: 第1回東京セントラル美術館日本画大賞
畠中光享作品展（朝日画廊/京都）
1979年: 第1回明日への具象展
1981年: 「現代日本美術の展望」展（富山県立近代美術館）
1983年: 畠中光享個展―仏跡巡礼―（文藝春秋画廊/東京）
1984年: グループ「横の会」を結成（’93の10回最終展まで出品）
1985年: 1985年欧米巡回「現代日本画展」
第1回京都画壇日本画秀作展招待（’86、’89、’91）
1986年: 「現代日本の美術3－戦後生まれの作家たち」展（宮城県美術館）現代日本美術の動勢－絵画PART1展（富山県立近代美術館）白黒展－平松礼二・畠中光享・中野嘉之（東京セントラルアネックス）
1987年: 第5回京都府文化賞新人賞第9回日本秀作美術展（’89、’91、’97）近代の潮流「京都の日本画と工芸」（京都市美術館）
1988年: ユーロパリア・ジャパン現代日本画展
1990年: 国際花と緑の博覧会・花と緑日本画美術館日本画・現代の視覚―その模索と実験―（新潟市美術館）京都の日本画展（大分県立芸術会館）
1991年: ときめきの詩－畠中光享日本画展（有楽町アート・フォーラム）
1992年: バルセロナ日本画美術展
1994年: 朝日新聞朝刊小説　陳舜臣作「チンギス・ハーンの一族」挿絵連載（～’97）
1995年: 光州ビエンナーレ招待出品
1996年: 日本画の新世代展（’99）
1997年: 現代京都の日本画―気鋭の15人―展（大丸ミュージアム/東京他）仏伝と飛天　畠中光享展（高島屋/京都他）畠中光享展（大和高田市制50周年記念・さざんかホール）
1998年: 桜を描く近代日本画名作展（共同通信社）第1回NEXT－日本画京都からの表現―（京都高島屋　‘07の10回最終展まで出品）開館10周年記念畠中光享展（遠鉄百貨店/浜松）目―それぞれのかたち　第3回21世紀の目展（高島屋/東京・京都・大阪　‘10の最終展まで出品）
1999年: 21世紀を担う日本画の新世代展99（大丸ミュージアム/東京）毎日新聞朝刊小説　陳舜臣作「天球は翔ける」挿絵連載
2000年: 愛しきもの　畠中光享展（新生堂、ギャラリー良幸）畠中光享の美意識―近作仏伝絵画とインド美術コレクションー（大三島町立大三島美術館、おぶせミュージアム中島千波館、平野美術館）
2001年: 京都新聞朝刊小説　柴田よしき「蛇」挿絵連載梅原猛と33人のアーティスト展（高島屋/東京・京都・大阪）大谷大学近代化百周年記念畠中光享の世界展（大谷大学響流館）
2002年: 第1回東山魁夷記念日経日本画大賞展（ニューオータニ美術館/東京）
2003年: 現代日本画―その冒険者たち―（岡崎市美術博物館/愛知）畠中光享日本画展―日々行歩―（三越/東京）文化庁海外研修（チェスター・ビーティー・ライブラリー/アイルランド３ヶ月）
2004年: 京都府文化賞功労賞
2007年: 2007年高島屋美術部創設百年記念　現代日本画・洋画名家百画展（高島屋/東京・京都・名古屋・大阪・横浜）畠中光享作品展（平安画廊）文化庁芸術家在外研修制度40周年記念「旅」展（国立新美術館）
2008年: 2008年第1回The NIHONGA－創造と伝統―（京都文化博物館）（’09）
2009年: 2009年アジアの精神私のこころ畠中光享展（国立アダムソン・エリック美術館/エストニア・ラトビア国立歴史博物館/ラトビア）
2011年: 日本画中島千波・畠中光享展（富山県水墨美術館/新潟市新津美術館/奈良県立万葉文化館）アジア芸術家交流展（京都市立芸術大学ギャラリー＠KUA、慶星大学校美術館/韓国釜山市）
2012年: 第1回Artist Group－風―公募展を結成（東京都美術館、以後毎年出品）
日印国交60周年記念Kokyo Hatanaka Japanese Style paintings Exhibition（国立All India Fine Arts ＆　Crafts Society/ニューデリー）
畠中光享コレクション華麗なるインドーインドの細密画と染織の美―（新潟市新津美術館、‘13には三鷹市美術ギャラリーにて開催）
2013年: 畠中光享展―願―（高島屋/京都・東京・大阪）
日本画の現在 20年後の横の会展（新潟県新津美術館、富山県水墨美術館）
『仏像の歩み』出版（春秋社、ISBN978-4-393-11907-5）
2014年: 第27回京都美術文化賞受賞
リニューアル記念特別展ねこ・猫・ネコ展（渋谷区立松濤美術館）
2015年: 平成27年度京都市文化功労者に選ばれる
いぬ・犬・イヌ展（渋谷区立松濤美術館）
琳派400年記念　京に生きる琳派の美（京都文化博物館）
2016年: わが求道―畠中光享展～インドと共に（浜松市秋野不矩美術館、静岡）
2017年: 興福寺中金堂再建・法相柱柱絵完成記念興福寺の寺宝と畠中光享展（日本橋髙島屋/富山県水墨美術館/茨城県天心記念五浦美術館/横浜髙島屋/興福寺会館/大阪髙島屋/新津市新津美術館/酒田市美術館
現在: その他展覧会、個展多数

1947: Born in Gose City, Nara Prefecture.
1969: Kokyo Hatanaka solo Exhibition, Beni Gallery, Kyoto
1970: Graduated form the Literature Department of Otani University, Kyoto
1970: Kokyo Hatanaka solo Exhibition, Kyoto prefectural cultural art hall.
1971: The 29th Panreal Exhibition, Kyoto City Museum, Kyoto(also participated in the 30th, 31st, 32nd,34th‐39th exhibitions).
1973: The Second Yamadane Museum Exhibition, Tokyo(also participated in ‘75,’77 and ‘89 exhibitions).
1977: Won First Prize at the 21st Shell Art Exhibition, Tokyo Central Museum, Tokyo.
1978: on the Grand Prize at the First Tokyo Central Museum Exhibition of Japanese-style Painting, Tokyo.
1979: The 1st Exhibition of Concreteness for Tomorrow.
1981: The Exhibition of The View of Contemporary Japanese Arts, Toyama prefectural Modern Museum, Toyama.
1983: Kokyo Hatanaka solo Exhibition - pilgrimage of Buddha’s Footprint - , Bungeishunjyu Gallery, Tokyo.
1984: The First Yokonokai Exhibition, Kyoto City Museum, Kyoto(participated every year until the 10th exhibition).
1985: The Contemporary Japanese-style Painting Exhibition, toured Europe and America(Pavilion des Arts, Paris; Etonografiska Museet, Stockholm; Palau Meca, Barcelona; Barbican Art Gallery, London; MIT Museum Compton Gallery, Cambridge; Marshall House Art Gallery , Vancouver; JACCC Doizaki Gallery, Los Angeles).
1986: White and Black Exhibition - Reiji Hiramatsu, Kokyo Hatanaka,Yoshiyuki Nakano, Tokyo Central annex, Tokyo.
1987: The 9th Japan Excellent work Exhibition(’89,’91, ’97)
1989: Europalia 1989: Contemporary Japanese Painting in Traditional Style, Provincial Hall, Bruges, Belgium.; Current of Modern Age(Japanese-style painting and craft of Kyoto),Kyoto City Museum, Kyoto
1990: International Flower EXPO, flower, and green Japanese-style painting museum.Japanese-style painting: modern sight - groping and experiment - , Niigata City Museum, Niigata.
1991: Kokyo Hatanak Exhibition: Poems of Joyful Moments, Yurakucho Art Forum, Tokyo.
1992: Japanese style Painting: Four Seasons of Japan, Sagrada Familia Museum, Barcelona, Spain.
1994: Cut-in illustration serial: Asahi morning newspaper novel: “Genghis Hearn’s clan” (～’97)
1995: The 1st Kwangju Biennale (Invitation Exhibition) , Kwangju Municipal Museum, Korea.
1996: Exhibition of Oncoming generation of Japanese-style painting, Daimaru Museum, Kyoto
1997: Japanese-style painting of present age Kyoto - 15 of spiritedness - , Daimaru Museum, Tokyo and others.
1998: The First NEXT Exhibition of Japanese-style Paintings by Kyoto Artists, Takashimaya Department Store, Kyoto (participated every year until the 10th exhibition).
1998: The 3rd ME Exhibition: Individual Styles, Takashimaya Department Store, Tokyo (participated each year until the 15th exhibition).
1999: Cut-in illustration serial: Mainichi morning newspaper novel: “Tenkyu”.
2000: My Dear - Kokyo Hatanaka Exhibition, Shinseido garelly, Tokyo.
2000: Kyoto Hatanaka Exhibition: His Sense of Beauty, Omishima Museum, Ehime Prefecture. (and others)
2001: Cut-in illustration serial: Kyoto morning newspaper novel: ”Jya(Snake)”.
2001: Takshi Umehara and 33 Artists, Takashimaya Department Store, Tokyo and others.
2001: The 100th Otani University modernization anniversary - Kokyo Hatanaka Exhibition, Otani University, Kyoto.
2002: The 1st Nihon Keizai newspaper Japanese-style painting of Higashiyama Kaii anniversary, New Otani Museum, Tokyo.
2003: Present age Japanese-style painting - Les Adventurers - , Okazaki prefectual Museum. Aichi. Kokyo Hatanaka painting - practicing Every Day: As a Way of Man, As a way of an Artist, Mitsukoshi Department Store, Tokyo and others. Artist of Agency for Cultural Affairs overseas training system: The Chester Beatty Library, Ireland, for 3months
2004: Won the Kyoto Prefecture Culture Award.
2007: Present age 100 famous pictures of Japanese-style painting and Western-style painting, Takashimaya Department Store, Tokyo and others. Kokyo Hatanakaa solo Exhibition, Heian Gallery, Kyoto. Artist of Agency for Cultural Affairs overseas training system Exhibition “Travel”, National New Museum, Tokyo.
2008: The NIHONGA - creation and tradition - , Museum of Kyoto, Kyoto.(’09 ‘10)
2009: Asian spirits and My mind－Kokyo Hatanak Exhibition,(Adamson-Eric Museum. Branch of the Art Museum of Estona, Estonia/National History Museum of Latvia, Latvia.
2011: Present-day Japanese style painting －Chinami Nakajima &　Kokyo Hatanaka.Toyama prefectual Suiboku Museum and others. 　　Asina Artists Exchange 2011,Kyoto city university of arts art gallery/Kyongsyng university(Busan)
1993: Buttendowa (Buddhist Scriptures for Children), text by Aiko watanabe, illustrations by Kokyo Hatanaka, Shinshu-otaniha Publisher
1993: Textile Arts of India, Kyoto Shoin Publisher
1993: Dharma Yatra: Pilgrimage to India, Nikkei Shimbun Newspaper Inc.
1994: Miniature Indian Court Paintings, Kyoto Shoin publisher
1994: Picture book Kiritsubo: From the Tale of Genji, text by Ishii Mutsumi, illustrations by Kokyo Hatanaka
1994: Technique of Japanese-style painting 6: Human Figures, Dohosha Publisher
1997: Indian Miniature Painting, Kyoto Shoin Publisher
1998: Learning Japanese-style Painting, 1, produced by the Kyoto University of Arts and Design, Kadokawa Shoten Publisher
1999: Learning Japanese-style Painting, 2, produced by Kyoto University of Arts and Design, Kadokawa Shoten Publisher
2003: Story of Seven Distinguished Priests, Shinshu-otaniha Publisher
2003: Buttendowa (Buddhist Scriptures for Children), Ⅱ, text by Aiko watanabe, illustrations by Kokyo Hatanaka, Shinshu-otaniha Publisher
2011: Picture　book　Shinran,　text by Ichijyo Ogawa, illustrations　by Kokyo Hatanaka. Shinshu-otaniha Publisher
2012: The 1st exhibition Artist Group, KAZE competition(Tokyo metropolitan art museum, every year since then)
Kokyo Hatanaka Japanese Style paintings Exhibition－Painting in Japan and India; to commemorate the 60th Anniversary of India-Japan Diplomatic Relationship(AIFACS, New Delhi, India)
Hatanaka Collection; Magnificence of Indian Miniature Paintings and Old Indian Textiles(Nitsu art museum, 2013 Mitaka city Gallery of Art)
2013: Hatanaka Kokyo exhibition－NEGAI(Kyoto,Tokyo,Osaka Takashimaya)
Current Japanese Style Painting－Yokonokai 20 years later(Nitsu art museum, The suiboku museum,Toyama)
Published ‘A history of Buddha sculpture’(shunjisha publishing company,(ISBN978-4-393-11907-5)
2014: Awarded the 27th Kyoto Fine Arts Cultural Award
Special renewal exhibition; Cats, cats, CATS(The Shoto museum of art)
2015: Elected 2015 Kyoto city prefecture cultural contribution award
Dogs, dogs, DOGS(The Shoto museum of art)
Cerebration 400 years of RINPA, An Exhibition of the works of 200 Kyoto Artists(The Museum of Kyoto)
2016: My seeking enlightenment－Kokyo Hatanaka exhibition(Akino Fuku Museum)
2017: Treasures of Kohukuji Temple and the Works of Kokyo Hatanaka; Commemorating the Reconstruction of the Central Golden Hall and the Completion of the Hosso Pillar Paintings(Tokyo,Yokohama,Osaka Takashimaya/ The suiboku museum,Toyama/Tenshin memorial museum of art, Ibaraki/Kofukuji hall/Nitsu art museum,Sakata city museum of art)